Fotografie ist
immer beides: Technik und Kreativität. Je nach Art der Fotografie
sind die beiden Aspekte unerschiedlichausgeprägt, aber die
Fotografie verbindet auf faszienierende Weise immer beides. Das
Eine kann nicht ohne das Andere! Gut werden die Bilder dann, wenn
man beides perfekt kombinieren kann.
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Technische Grundlagen
- Die Zeit: Belichtung und Bewegung, manuelle
Korrektur. Das Histogramm als Werkzeug. Wie hängen
Belichtungszeit und Brennweite zusammen?
- Die Blende: Wie offen soll sie sein? Lichteinlass,
Tiefenschärfe und Brennweite - eine enge Beziehung.
- Das Objektiv: Abbildungsleistung; Lichtstärke und
Anfangsblende, Brennweite: fest oder Zoom?
- ISO: Die "dritte Dimension" der Belichtung. Wann
setzte ich sie wie ein? Wie hoch kann ich gehen? Schärfe gegen
Rauschen.
- Hilfsmittel: Stativ, Blitz und Filter.
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Elemente der Bildgestaltung
- Das Licht: Was Richtung, Temperatur und Stärke
bewirken. Sonnenaufgang und Sonnenuntergang, Licht und
Schatten; der Kontrastumfang.
- Besondere Lichtverhältnisse: Regen, Nebel und
Rauch; Available Light (AVL).
- Die Gestaltung: Bildaufteilung, Linien, Punkte.
Linien und Blickführung. Die "Drittelregel" und andere
Leitlinien. Störende Bildelemente. Flüchtigkeit vs. Ewigkeit:
Der entscheidende Augenblick.
- Die Farbe: Die Farbe als Gestaltungsmittel,
Farbkontraste.
- Der Raum: Wie bringe ich drei Dimensionen auf ein
zweidimensionales Medium? Die Möglichkeiten, Tiefe zu
erzeugen: Tiefenschärfe, Vorder-, Mittel- und Hintergrund;
Standpunkt und Perspektive; die Bildebene und die stürzenden
Linien. Wirkung von Brennweiten.
- Die Augenhöhe: People, Porträts, Kinder und Tiere.
- Die Bewegung darstellen: Von Minuten und
Tausendstelsekunden. Von der Bewgegungsrichtung und dem freien
Raum; Bewegungsunschärfe, Mitziehern und der entscheidenden
Belichtungszeit.
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Das Motiv: Auf der Suche nach
des Pudels Kern
- Die Motivsuche: Was ist für mich ein mögliches,
lohnendes Motiv? Von Klarheit, Aufmerksamkeit und bewusstem
Sehen.
- Deine Persönlichkeit: Bewusstsein und
Unterbewusstsein, Wahrnehmung. Von Zielen und
Überzeugungen.
- Der Mensch: Über Beziehungen, Respekt, Vertrauen
und Gewöhnung; das handelnde Element. Nähe und Distanz,
Selbstwahrnehmung. Regeln für Porträts.
- Fotografieren vs. Knipsen: Zeit und Intention;
Annäherung an das Motiv: das Pfannkuchengleichnis.
- Der Flow: Was ist der Kern? Konzentration,
Verdichtung und die gestalterischen Mittel. Das Motiv
herausstellen. Klarheit, Eindeutigkeit, störende Bildelemente
eliminieren (der "Pilotentrick").Die richtige Technik im
richtigen Augenblick.
- Stimmung und Gefühl: Das Transportieren, Erzählen
einer Geschichte.
- Die Andeutung: Raum lassen für die Fantasie des
Betrachters.
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Praktisches
- Die Vorbereitung: Was, wann, wo und wie? Die App
"TPE". Mögliche Motive und Ideensammlung. Was machen die
anderen?
- Übung macht den Meister: Üben der Techniken ohne
spezielle Motivsuche. Beherrschung der Kamera und der
Techniken. Übungsformate.
- Digitale Bildbearbeitung: Das Labor von früher.
- Von anderen Lernen: Bildbesprechungen, Foren und
Feedback.
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Fotoexkursion
Ausflug zur Übung, mit
praktischen Anleitungen
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Formales
Kursformat: Kleingruppe
Kursdauer: ? x 4 Stunden
samstags 14:00 - 18:00 Uhr
Kursgebühr: ??,-- Euro (Preis folgt)
Teilnehmerzahl: min: 4 - max: 6 |
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Workshopleiter
Jochen Weber, deutscher Reisefotograf, Fotoguide und Autor von
mehreren Büchern, kommt ursprünglich aus Stuttgart, reiste und
arbeitete in Italien, Ecuador, Brasilien, Indien und Portugal.
Instagram: @jochen_travelphotos
Homepage: www.foto-frafo.de |
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| Kontakt / Anmeldung: Link folgt |